ささやかなしあわせ(リニューアル版)
【この掲示板について】
この掲示板は主に絵画など美術品を紹介しあって愉しむ所です。
それ以外にも
写真:花、空、山、海、川、街、お気に入りの場所など、美しい系主体
音楽(映像):癒し系主体
そのほか:展覧会のレビュー、美術館やカフェの紹介など
それ以外の脱線もありです。
そんなものを持ち寄って、ちょっとほっこり、ささやかなしあわせを感じられる場でありたいと思っています。
関心のある方はお気軽に参加ください。
なお、管理人は時間的制約からコメントに対しタイムリーな対応ができない場合がありますので予めご了承ください。コメント主同士の交流も自由ですので活用ください。
日傘をさす女 / クロード・モネ
【美術品の愉しみ方(自己流)】
自分の美術品(絵画を含む)の愉しみ方は「作品を見て感じるもの」です。
作品から受ける印象の多くは言葉に出来ません(少なくとも自分の語彙力では無理です)
故に、作品を見るのにうんちくは不要と思っています。
もちろん、作品への関心が高まれば、作者のことや作られた背景などが気になったりします。しかしその知識は必須ではありません。ちょっとググれば済む話です。
それより心惹かれる作品との“出会い”を大切にしたいと思うのです。
ですので、自分が紹介する作品のコメントは、偉い学者先生のそれとは自ずと異なりますので予めご了承ください。
また、そんなところですので、お気に入りの作品があれば気軽に紹介して頂けると“出会う”機会が増えて楽しいと思っています。
サン=トロペの港 / ポール・シニャック
【ささやかなしあわせ ギャラリー】
この掲示板(旧掲示板を含む)に2017年1月から2021年1月までに紹介された絵画作品や音楽をこちらのギャラリーに登録し、いつでも閲覧できるようにしています。
2500点を超える作品があり、ちょっとした美術散歩にどうぞ。
http://modest-happiness-gallery.blogspot.jp
小さな貴婦人ロメーヌ・ラコー譲 / オーギュスト・ルノワール
【経緯】
2016年12月27日 ささやかなしあわせ 掲示板投稿
2017年1月8日 絵画などの美術品の紹介をテーマとしてスタート
2017年8月3日 管理不行きとどきにより2600コメントを擁する掲示板消失
2017年8月5日 リニューアル再スタート
2017年12月27日 新旧通し1周年
2018年8月5日 リニューアル後1周年
2018年12月27日 新旧通し2周年
2019年8月5日 リニューアル後2周年
2019年12月27日 新旧通し3周年
2020年8月5日 リニューアル後3周年
2020年12月27日 新旧通し4周年
2021年8月5日 リニューアル後4周年
2021年12月27日 新旧通し5周年
2022年8月5日 リニューアル後5周年
2022年12月27日 新旧通し6周年






広がりが特徴的な作品アルカジー・ルィローフ「広大な青き空」

ゴッホ「花咲く桃の木」
フェルディナンド・ゲオルク・ヴァルトミュラー「休んでいる巡礼者」RokkoFoxさん
こちらはずっと曇りで肌寒く、
「広大な青き空」の海と空の広がりが爽快です。
鳥がこの位置ってことは、視点は空中にありますね。
この視野って、ジブリ映画にいろいろあったような感じがして、ファンタジーです♪
地球の重力から自由になっているような浮遊感が心地良いです。
「花咲く桃の木」はとても魅力的な作品です。
色使いがやさしく、全体として均整が取れていて、これは欲しいっです。
ーー気楽に言う...(^^;
「休んでいる巡礼者」は、雑多な感じに描かれている手前人物に対して、奥の山や雲がすっきりしているところがおもしろいです。
右側の中景の細い木々が間をつないでいる感じがしました。
fioさん
空間の広がりについてのご意見、とっても興味深く、なるほど〜!と思いました。勉強になります♪
今度の3枚はどうご覧になったでしょうか♬
「広大な青き空」
今の季節には爽やかに感じるところが良いです。
何時もながらゴッホは是非とも原画が見たいです。
ヴァルトミュラーは以前hanaminさんが紹介された作品もそうですが、人の生業と自然の対比が魅力的です。
コメントありがとうございます (^^)

気になる展覧会があったので伊丹に行ってきました。以前はG20の影響で伊丹空港には行けす、今回も雨なのでパスするところですが、fioさんの影響で気になる千里川土手を覗いてきました。何時もなら展覧会が先ですが、絵のアップが続いているのでこちらから… (^^;

写真と言うより現地レポートになります。交通の便が悪いので永らくご無沙汰でしたが、近くに有料駐車場ができていました…

千里川です。左側が空港です。
空港側の土手。滑空路直下付近。時刻は17:00頃。アベック多し。雨にもかかわらずカメラマンも10人くらい…

JA139A Airbus A321-272N 全長44.51m 全高11.76m 翼長34.09m
使用レンズEF-S55-250 F4.0-5.6テレ端 F5.6 1/1600 ISO800
自分の身長は高い方ですが、目線高さでフェンスがフレームに入ります。

ワイド端 F4.5 1/320 ISO100
反対側の土手(空港より遠い方)に移動。JA62AN Boeing 737-881 全長39.5m 全高12.5m 全幅35.8m

テレ端 F5.6 1/1250 ISO1600これも目線高さで撮影。こちらの方の地面は少し高く、フェンスはあまり気になりません。

ワイド端 F4.0 1/320 ISO160ただし、見物人が視界を遮る可能性があります…
撮影しているカメラマンは慣れているようで、身長を超える高さの三脚やら、踏み台を持参しています。この日は雨なのでカッパにカメラの雨除け完備でした… (^^;

この橋が滑走路のほぼセンターに位置し、その近辺は地面が少し高くなっています。離陸する飛行機は待機位置で停止する(流す場合もある)ので、三脚があれば暗くても行けそうです。

最後に無謀にもコンデジで着陸する直上の機体を撮影…
あー、24mmでは無理…
ひょえ~広角を使うにしてもいろいろと調整が必要と思われます…
全体的に何をどの位置からどんな状況で狙うのか… 撮る人により個性が出そうです。
雨脚が強くなったのでそうそうに引き上げたのでした…
展覧会の方は後ほど… (^^;
何か、久々に覗いてみたら、かっこいいの撮ってる!?
あれ?開くスレ間違えたっけ?
…って、上までスクロールして、思わずタイトル確かめちゃいましたよw。
ちょっとびっくりしましたw。
また後で覗きにきますね。
ちょっと間をあけてしまったら沢山の画と写真が!
ヴァルトミュラー、ちょっと気になったのでWikiで調べてみましたら、やはり19世紀ウィーンの人なのですね。
この頃のウィーンの画家たちの画はとても注意深く光源を意識して描いていますね。作品「ウィーンの森の早春」等は、絵で何処まで写真に迫れるか?という感じで、森の空気感まで描き込まれているようで、初めてEF-M32F1.4単焦点で撮影した時と同じ様な感覚を覚えました。
千里土手の詳細レポートもありがとうございます。
いったいいつ行けるのか?ですが、駐車場から撮影地までの様子、それに三脚、踏み台OKとかも参考になります。
都内だと、三脚禁止とかの場所も多いので困ります。
フェンスは仕方ないですけど、手強いですね(;^ω^)
昼間なら1/1600で脚立の上から手持ちでいけそうですね。
夜は・・・どうしましょうか・・・
250mmテレ端というコトは換算400mm相当というところですね。
貼って頂いたのはトリミング無しでしょうか?
私の持ってる望遠はEF-M55-200ですから、画面いっぱいにと思うとどうしてもトリミング必須になりそうです。
コンデジの作品は、一眼を知らない時なら迫力だけで満足できるんですよね。
曇りの薄暗い難しい光の中でAFかなり頑張っているのではないでしょうか?この条件で色味やシャープさを求めてはコンデジが可哀そうです(笑)
でも、こんなの見せられたら、私もいよいよ撮りに行きたくなっちゃいますね!
最近、五輪ラッピングの飛行機の記事を読んだので、便とか駐機場とか調べられたら狙ってみたいですね。
hanaminさん>
いつもいろんな事が気になって、時間が足りなくて足りなくて、足しげく通えないのですが、絵やイラストも好きなので時々覗かせて貰ってます。
改めて「フォトコラ」も見てたんですけど、最初は技法ばかり気になっていたのですが、どれも花が後ろ姿なのは、窓辺の花という位置づけなんですね。背景の写真が窓の外の風景で、窓辺の花は光に向いているという。
背景の写真を差し替える事で、花が旅をしてるみたいで面白いです。
私も窓辺にヘデラとプミラを置いてるので、なんか合成してみようかと思いましたが、花じゃないと切り取るのが無理ですね(笑)

Fioさん説明が不足していました。ご指摘の通りテレ端は換算400mmで、アップした写真はトリミングなしです。200mm(換算320mm)ならそれほど悪くないと思います。
待機位置はどの飛行機もだいたい同じで、記載した機種は大きめでよく遭遇するものです。稀にB777(全幅60m級)も来ます。
フライトスケジュールは事前調査可能です。
もちろん、これらの条件は天候により変わる可能性があります。
明るい時間はおっしゃる通りフェンス対策ができれば手持ちでも十分でしょう。
夜は三脚必須と考えます。お手持ちの三脚がそこそこの高さがあるのでしたらこんなオプションも一考です↓
http://www.hakubaphoto.jp/products/detail/0101930151-4H-00-00
ただし、夜に着陸のタッチダウンを狙うなら、通過した後の強風に注意です。
ワイド端 F5.0 1/640 ISO100 トリミングあり

テレ端 F5.6 1/400 ISO400 トリミングありトリミングも楽しみの一つかと…
(ヘタナジレイデモウシワケアリマセンガ…) (^^;
動き物はあまり撮影しないので、写真はダメダメでした (^^;
救いは飛行機は頻繁にやってくるので、時間さえあれば何度でもトライできます。
五輪ラッピングの飛行機なかなかですね。撮影されましたらあちらでもこちらでもアップ頂けるとうれしいです。
蛇足ですが、シグマがEF-Mの単焦点F1.4を3本今秋発売とか。
https://dc.watch.impress.co.jp/docs/news/1195880.html
レンズのサイト見てきましたけど、シグマって結構お高いんですよね…
16mm、30mm、56mmで全部F1.4 明るいレンズが増えるのは歓迎ですけど、焦点距離が結構被るから悩ましいですね。56mmでF1.4は貴重と思いますけど、何を撮るかがパッとおもい浮かばないです(^_^;)
お久しぶりです。飛行機に興味ありとは意外です。
いつかは本格的に撮影してみたいとは思いますが、どうやらここでは修業が先のようです… (^^;
シグマの3本のレンズは既にm4/3、E(APS-C)用に発売済みのものをEF-Mに対応させる動きのようです。今後3マウントセットの方向に期待です。
去年ニコンとキヤノンのミラーレス参入でマウントの方向性が明確になったことから、サードパーティの出物が増えてきたようです。
鏡筒サイズの縛りもないので、良し悪しは別として選択肢が増えるのは良いかと…
個人的にはAPS-Cレフ機で人気の17-50mm F2.8通しのEF-M版希望です。
先のコメントで「あちらでもこちらでも-」はお好きな所にとの意味です。誤解を招く表現でしたので念のため… (__)

エルンスト・クライドルフ展に行ってきました。伊丹市立美術館です。
スイス出身で、ヨーロッパで花咲く絵本芸術の草分けとなった画家です。
「花を棲みかに」より<まま母さん>

「ふゆのはなし」より<宴>
「花のメルヘン」より<プリムラの花園>残念ながら気に入った画像が見つからず少なくなってしまいました。
購買では図録よりも絵本としての体裁が魅力的に感じました。

シシリーメアリーバーカー「花の妖精たち」より☝のエルンスト・クライドルフの作品を見て、昔、キャラメルか何かのおまけでカードが付いていたそうなので、もしかしたらご存知かもしれませんが、私の好きなシシリーメアリーバーカーの作品群と雰囲気や絵本の挿絵としての成り立ちが似ているなと思いました。
探してみると意外にも近くの図書館にシリーズの絵本が揃っていたので見に行き、やっぱり欲しいと思い愛蔵版の画集を買ってしまいました。
欧州の妖精という考えは、日本の精霊信仰と似た文化なのでしょうか?
場所が変わると随分と様子も異なるものになりますね。
エルンスト・クライドルフ(1863-1956)は作品もさることながら、年代的に出版技術が追い付いておらず、リトグラフの研究などクオリティの確保に苦労したようです。
絵本の挿絵だけに、ストーリーに呼応しより引き立つ印象でした。
シシリーメアリーバーカー知りませんでした。
しかしその作風に何処か残滓のような感覚があったのでググると、森永ハイクラウンチョコレートで1976年(昭和51年)から数年間フラワーフェアリーカードをおまけとして封入していたそうです。しかし結局頭の中で繋がらず… (^^;
シンプルに絵として魅力的です。花、昆虫、人間、各々が非常にリアルでありながら違和感なく調和しています。年代的にも時代を超えたその感性は素晴らしいものですね。
代表作「花の妖精」は詩と妖精の挿絵で構成されているそうなので、詩の方にもちょっと興味が湧きます。
ところで妖精画を描く画家は珍しくないようで、身近な存在のようです。
精霊というと、どこか神がかりで、時として人と敵対することもあるようなイメージがあります。

「自画像」エルンスト・クライドルフ
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こんばんは〜
fioさん
「リリーのコーナー」のユリを、
>花が旅をしてるみたい
とのコメント、とっても素敵です。
童話ができそう♪
そう思うと、エルンスト・クライドルフやシシリーメアリーバーカーの、花の心を表現するような絵画につながってきますね。
私は、このユリは外を眺める女性の比喩としてあると思っていました。
RokkoFoxさんおっしゃる、「根がない」のは、それに拠るのかなとも。
花の絵画って、いろいろな想像を喚起しますね〜。
RokkoFoxさん
この「自画像」がとても気に入りました。
本来なら、自画像に妙なイラストが添えられているとなるんでしょうが、虚実が逆転して、ムシたちの愉快な世界のバックに場違いなおじさんが描かれている、というように見えてくるのが楽しいです。
質問させてください。この左から指す光は、画家にもムシたちにも同じに当たっているのでしょうか。
同一空間にあるとする合理性が成り立っているか、興味あります。

hanaminさん大きな画像で見てみましょう。
光の向きはおよそ合っているように思いますが、視線がちょっと不思議ですし、虫や花に気付いていないように見えます。
一方で虫たちは気を惹こうと一生懸命で、蝶もその様子を見守っています。
花はちょっと微妙ですが、虫たちは現実には見えない存在であるが、常に共に居る存在でもある。そんな想いが込められている気がしました。
しかしそう思うのは、花や虫のスケッチが大好きとの展覧会での説明が影響していることは疑いがないところです… (^^;
解釈はいろいろですが、良い自画像だと思います。
ささやかなしあわせ ギャラリー 更新しました。
http://modest-happiness-gallery.blogspot.jp
6月下、7月上の登録を完了し、7月下を作成し最新まで登録しました。
fioさんにアップ頂いたミュシャの「黄道十二宮」は既出のため省略させて頂きました。ギャラリーでは2017年2月上を参照ください。
不具合、ご要望あれば遠慮なく申し出てください。
蛇足ですが、
ギャラリーの登録は重複を避ける方針ですが、このスレッドで話題の重複や再掲示は気にされる必要はありませんので、誤解なきようお願いします (__)

世界に誇る吉野石膏コレクション 印象派からその先へ久しぶりに兵庫県立美術館です。
会期終了間際でしたが、極端には混んでいませんでした。
実は行くか否か迷っていた展覧会で、予定の外出先の天候が悪いことからこちらに振り替えた経緯がありましたが、良い意味で裏切られました。
何回かに分けてアップしようと思います。途中、無関係なコメントでも気にされずどうぞ。

クロード・モネ「ヴェトゥイユ、サン=マルタン島からの眺め」右に日傘の女性と子供らしき姿が… 扉の絵を連想してしまいました…

クロード・モネ「サン=ジェルマンの森の中で」既出ですが、初めて原画を観ました。やはり空気感が良いです…

クロード・モネ「ヴェルノンの教会の眺め」
アルフレッド・シスレー「モレのロワン川、洗濯船」ちょっと気になる右下の人影…

オーギュスト・ルノワール「シュザンヌ・アダン譲の肖像」展覧会の顔にもなっています。
つづく…
エルンスト・クライドルフの「自画像」のことを考えている頭で、モネの絵画を目にして、
うわっ
と思いました。
頭の中の違うところでそれぞれを感じ取っているのが分かります。
絵画の楽しみは多様ですね♪
「自画像」についてお教えくださり、ありがとうございました。
光の向きは合っているんですか。
視線が不自然なのは、鏡を見て描いているからかなとか思います。
彼が虫たちに気づいていないのは間違いないですね。
虫たちは彼を意識しているんですか、なるほどー。
私はお互い気づいていないのかと思ってました。
この右の虫が持っているスコップは、画家の墓を掘るための物って何かの解説で読みました。
それも解釈のひとつに過ぎませんが、そういう場合、それを本人にアピールするかなぁ、と。
でも、実は私は、
>虫たちは気を惹こうと一生懸命
の解釈の方が、おもしろくって複雑で、ずっと良いと思っています。
ありがとうございました。
「印象派からその先へ」ですか。
どんな「先」なんでしょう。
楽しみに拝見しています。
「自画像」
鏡は、絵の縁が鏡の縁とすると光源は左上として成り立ちそうですが、物理的に整合させるほどにお互いが気付いていないことが奇妙に感じられてしまうので、むしろ架空の部分があることを認めた方が自然思えたのでした。
細かい解釈は別として、虫たちが愛らしい… (^^;

展覧会のつづきです。先の「シュザンヌ・アダン譲の肖像」はパステルで描かれていることを書き忘れました。
ある意味一発勝負でこれだけのものが描けることに感動です。
オーギュスト・ルノワール「幼年期(ジャック・ガリマールの肖像)」

メアリー・カサット「マリー=ルイーズ・デュラン=リュエルの肖像」
カミーユ・ピサロ「ルーアンのエピストリー通り、朝、雨模様」自然の風景のイメージが強かったので新鮮でした。

ポール・セザンヌ「マルセイユ湾、レスタック近郊のサンタンリ村を臨む」あたりまえですが、リンゴや梨ばかりではないと改めて実感。

フィンセント・ファン・ゴッホ「雪原で薪を運ぶ人々」ゴッホは何度も転居していますが、緯度に合わせて作風が変わるとの説が興味深かったです。

フィンセント・ファン・ゴッホ「静物、白い花瓶のバラ」ひまわりとはまた違う魅力を感じました。
「その先へ」は次回にて…
充実の美術展ですね♪
クロード・モネ「ヴェルノンの教会の眺め」
中央左寄りの黒い点のようなのは人の姿でしょうか。
まさにこの位置、というところに描かれていると思います。
フィンセント・ファン・ゴッホ「雪原で薪を運ぶ人々」
黒の重みとバランスが胸に迫るようです。
わざとらしいほどのオレンジの夕日がバランスを取っているようにも感じました。