ささやかなしあわせ(リニューアル版)
【この掲示板について】
この掲示板は主に絵画など美術品を紹介しあって愉しむ所です。
それ以外にも
写真:花、空、山、海、川、街、お気に入りの場所など、美しい系主体
音楽(映像):癒し系主体
そのほか:展覧会のレビュー、美術館やカフェの紹介など
それ以外の脱線もありです。
そんなものを持ち寄って、ちょっとほっこり、ささやかなしあわせを感じられる場でありたいと思っています。
関心のある方はお気軽に参加ください。
なお、管理人は時間的制約からコメントに対しタイムリーな対応ができない場合がありますので予めご了承ください。コメント主同士の交流も自由ですので活用ください。
日傘をさす女 / クロード・モネ
【美術品の愉しみ方(自己流)】
自分の美術品(絵画を含む)の愉しみ方は「作品を見て感じるもの」です。
作品から受ける印象の多くは言葉に出来ません(少なくとも自分の語彙力では無理です)
故に、作品を見るのにうんちくは不要と思っています。
もちろん、作品への関心が高まれば、作者のことや作られた背景などが気になったりします。しかしその知識は必須ではありません。ちょっとググれば済む話です。
それより心惹かれる作品との“出会い”を大切にしたいと思うのです。
ですので、自分が紹介する作品のコメントは、偉い学者先生のそれとは自ずと異なりますので予めご了承ください。
また、そんなところですので、お気に入りの作品があれば気軽に紹介して頂けると“出会う”機会が増えて楽しいと思っています。
サン=トロペの港 / ポール・シニャック
【ささやかなしあわせ ギャラリー】
この掲示板(旧掲示板を含む)に2017年1月から2021年1月までに紹介された絵画作品や音楽をこちらのギャラリーに登録し、いつでも閲覧できるようにしています。
2500点を超える作品があり、ちょっとした美術散歩にどうぞ。
http://modest-happiness-gallery.blogspot.jp
小さな貴婦人ロメーヌ・ラコー譲 / オーギュスト・ルノワール
【経緯】
2016年12月27日 ささやかなしあわせ 掲示板投稿
2017年1月8日 絵画などの美術品の紹介をテーマとしてスタート
2017年8月3日 管理不行きとどきにより2600コメントを擁する掲示板消失
2017年8月5日 リニューアル再スタート
2017年12月27日 新旧通し1周年
2018年8月5日 リニューアル後1周年
2018年12月27日 新旧通し2周年
2019年8月5日 リニューアル後2周年
2019年12月27日 新旧通し3周年
2020年8月5日 リニューアル後3周年
2020年12月27日 新旧通し4周年
2021年8月5日 リニューアル後4周年
2021年12月27日 新旧通し5周年
2022年8月5日 リニューアル後5周年
2022年12月27日 新旧通し6周年






初夏を感じる絵画シリーズリス川の夕陽 / エミール・クラウス
(初夏ではないかも… (^^; )
天気雨 / 荒井由実

初夏を感じる絵画シリーズ「雨宿り図屏風」
英一蝶
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雨の曲ですね。
こちらは1週間くらい後には梅雨入りするだろうと聞きました。
なので雨の作品を。
舞台を見ているようです。
斜め上からのやや距離をとった構図に、温かな眼差しを感じます。
とても好きな絵画です。

屏風として折って立てている画像を見つけました。中央の二扇分、中央が引っ込んでいるところが、ちょうど門前に集まっている人々が雨を避けている様子を自然に表しています。
右手前に描かれる人々も動きが感じられます。
興味の尽きない作品です。

「刈草干し」エミール・クラウス
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「リス川の夕陽 」は、
光の表現がとても魅力的ですね。
木の葉々を透かして眩しく輝く夕日が、水に映る様とともに、リアルなんだけど幻想的でもあると思いました。
こちらの作品は、画面の下半分を覆う黄色い草の描き方に厚み・重みがあって、新鮮さを感じます。

雨宿り図屏風雨宿りのできる門の部分が浮かび上がるように描かれ、集まる人それぞれの様子がおもしろいです。
人の集まる所が屏風の奥に位置させるところがやはりよく考えられています。
霞んで定かではありませんが、雨宿りが許される庶民に身近なお屋敷なのでしょうね。
時代は違いますが親近感のある風情です。
色合いが違いますが大きめの画像をアップしておきます。
刈草干し
素朴な構図が良いですね。
ご指摘のとおりリアルな描写をしていながら、日の当たる部分の光の表現が特徴的で、どこか非現実的な印象が魅力です。
素敵な作品の紹介ありがとうございます (^^)

「雷神」教えて頂いた英一蝶ですが、この様な作品も良いです。
どちかと言えば人が主役のような気がしました (^^;

英一蝶から100年ほど下って…小田野直武(1750-1780)です。
「不忍池図」

「富嶽図 一幅」
「新川酒蔵」
「雷魚図」つい加えてしまいますね… (^^;
海を見つめる日
良い曲ですね。夏めいてきましたが、暗くなり少し涼しい風が吹く遅い時間にしっくりきます。
そろそろお休みとの事ですが、いつもながらの素敵な一曲をありがとうございます (^^)
J’zさん
「海を見つめる日」
つぶやくような歌い方が印象的ですね。
歌というか詩というか、と思いました。
心がこもっています。
RokkoFoxさん
「雷神」は海辺みたいですね。
海辺である必然性はなんなのだろうと思いました。
こういう破れ傘は「雨宿り図屏風」にもあって、効果的に用いられています。
小田野直武は遠近法の表現がやはり目を引きます。
「新川酒蔵」はおとぎの国みたい。
だから「雷魚図」はかえって、おおっと思いました。可愛いです。

「不忍池図」小田野直武最近、実見しました。
あげてくださった作品と同じタイトルです。
眼鏡絵なので、実際とは左右反転しています。
なんか違和感があるのはそのせいでしょう。
ちゃんと眼鏡絵で反転していないのを見たいです。
ぼわっとした水辺の空気感が印象的でした。

「恵比寿・大黒図」小田野直武
そのそばに展示されていました。
近づいてみると気味が悪いほどの、妙なリアリティーある陰の付け方です。
日本画はのっぺりと平板に書くのが普通なんだと改めて感じました。

「四条河原納涼図」英一蝶
この絵を見て、タイムリー♪と思いました。
川床が魅力的な季節になってきましたね〜。
人物がみなやわらかい雰囲気で描かれていて、ほっとする絵画でした。
左の男の人は何か落っことしたんでしょうか。
多分あと10秒後に川に落っこちて、みんなが大笑いするーー
そんな感じを受けました。
先の屏風絵もそうですが、どこか夢の中の風景のように思えます。

hanaminさん「不忍池図」
原画を見られたのですね。穏やかな色彩と細かな描写のコントラストが良いです。
レンズを通して見ると新しい発見があるのではと期待してしまいますね。
不忍池は複数描いているようで、同じタイトルでありながら受ける印象はけっこう違うように思います。こちらの「絹本著色不忍池図」もまた違った印象です。
「恵比寿・大黒図」
影が濃く描かれることにより立体感が増し、少しリアルな印象ですね。それが現実世界との距離感につながっているように思います。
あまり近づきすぎない方が親近感を感じるように思ったり… (^^;
「四条河原納涼図」
納涼床いいですね。背景をはっきり描かないところが、その場の少しひんやりした空気を感じさせます。目に涼しい作品ですね。
どれも魅力的です。紹介ありがとうございます (^^)

RokkoFoxさんこんばんは
「絹本著色不忍池図」
手前の花の鮮やかさが、別世界のようで、思い切った作品ですね。
西洋との出会いって大きなインパクトだったんだなと感じます。
さて、箱根に行きました。
こちらが素晴らしかったので、ギャラリーにあげていただけたらな、と思ったのですが、こういうのは対象外でしょうか。
中央が回り階段になっていて、ジブリの世界みたいと思いました。

どこからどこまでが作者になるのかちょっと分からなかったので、全部あげておきます。
階段を登って行って、ちょうど光があたっているところを見つけました。ほんとうに素敵でした。
中はたくさん撮ったのですが、外観は撮ってません...。

同じ場所で。こちらも印象的でした。
作者名プレートのない、もう少し大きい写真もとりました。
そちらの方がよければおっしゃってください。アップします。

「おくりもの:未知のポケット2」ネット作品:堀内紀子
こちらも深く心に残りました。
「12歳以下だけ」と注意書きされていて、入っていけないのがほんとうに残念です。
夢、とか、祈り、とか、慈しみ、とかを感じ、温かな気持ちになりました。
彫刻の森美術館、広々として気持ち良いところでした。
お~、かなり大きなもののようですね。
写真ではステンドグラスの風情ですが、彫刻とあるので制作過程が気になります。
壮大な光の芸術といった感じです。様々な色、形、全体としての調和。実物を見てみたいですね。
写真でその場の雰囲気を想像していますが、きっとhanaminさんご自身は伝えきれないもどかしさを感じているのではないかと思います。
久しぶりのオブジェ系いいですね。ギャラリーへの登録に問題はありません。
彫像の方は大きい写真があるならお願いします。
素材の色も関係しそうですが、優美で気品に溢れた感じで、緑の背景に調和しているように思いました。
プレートの「朝倉響子」はタイトルでしょうか作者でしょうか?
「おくりもの:未知のポケット2」
なんとも楽しそうな作品ですね。未知なるポケットの中にはどんなおくりものがあるのでしょう。きっとその答えは自分の心の中にあるのではと勝手になぞ解きをしています。
わくわく感のある素敵な作品ですね。
彫刻の森は遥かな昔に行ったことがありますが、完全に忘却の彼方です。
しかし箱根は7、8年前に学会の会合で行っており、名物のスイッチバックにケーブルカーを体験しました。忙殺されていたので観光できてませんが… (^^;
とても新鮮です。紹介ありがとうございます。

練習船広島丸です。
渡り足場の横に学校案内が照明付きで設置されていたのは珍しいです。ちょっとオシャレ…?

RokkoFoxさんこんばんは
夕暮れ時に、海に、船...
雰囲気いいですね〜。
学校案内がウェルカムボードみたいで、招かれている気分になりそうです。
練習船や学校について知ってもらう素敵なアイディアだなと思いました。
「シンフォニー彫刻」とあって、確かにステンドグラスに似てるなと私も思いました。
近づいてみると、ガラスを割ったみたいな感じなんです。
だから光の受け方がそれぞれで、幻想的です。

調子に乗って、もう1枚(ギャラリーへは、最初の1枚だけあげていただけたらと思います)。
これもガラスの感じが分かります。
左下の大きめなガラス、外の緑の葉々を透かし見ることができるのが伝わるでしょうか。
これも意図されているのでしょう。
ぼんやりとした外の風景を内側から眺められるのは、とても不思議な気分でした。
この周り階段を登りきって外に出ると、見晴らし台になっていて、360度周囲を見渡せます。かなり高くて、周りの山々を気分良く眺望できました。

先の画像では、下のタイトルが切れてしまっていました。すみません。
タイトルは「女」です。
日々風雨にあたって、この身体がますます自然に滑らかになって行くような感じを受けました。
脚のラインがきれいでした。
全体が周りの緑の色に染まり始めているようです。
ちょっと日陰になっていたのも、心地好さそうでした。
スイッチバックですね♪
乗りましたよ〜。
「え、逆戻りしてる?!」
って一瞬びっくりします。
渓谷の眺めが目にも涼しかったです。

hanaminさん個々のガラスは各々独自の色や形状があり、それらが合わさって一つの調和を奏でる。シンフォニーとはその様な意味かも知れませんね。
やはり現物を見なければその真価を知ることは難しそうです。
見晴台へのルート、作品を生かす施設設計となっているのは、専門の施設ならではですね。その場に行かなければ見られないもの。素敵な体験です。
「女」
>心地好さそうでした
まるで生きているようですね。その様に感じさせる作品にちからがある。
そう思いました。
冨嶽三十六景/相州箱根湖水 葛飾北斎

「箱根山富士見平御遊覧諸所遠景之図」歌川(五雲亭)貞秀
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RokkoFoxさん
こんばんは
そこで箱根の浮世絵ですか♪
いい考えですね〜。
北斎の「相州箱根湖水」は、唖然とするほどに平べったい描写が印象的です。
それでも奥のシンプルな富士山が清らかに感じられるのは、曲線主体の中での三角形が際立っているというのもありますが、やはりその特別な存在性によるのでしょうか。
ではこちらからはちょっと対照的なこの作品を。
緑の山々に、空と案内札(?)の赤がインパクトあります。
強烈だけど、生命力がみなぎっている感じで、かっこいいです。
「箱根山富士見平御遊覧諸所遠景之図」
確かに赤い札が印象的です。山の稜線(地平線?)の空がなぜ赤いのでしょうか。夕暮れ時でしょうか。霞の演出でしょうか。粋と思いつつちょっと疑問に感じたりもします。
空、森、海のコントラストと、雄大な奥行きのある広がりに惹きつけられます。
紹介ありがとうございます (^^)

晴れの予報と初夏の程よい風に誘われ公園を訪れました。あじさいがそろそろ見頃ですが、ここはちょっとまだ早い感じでした。

全体としてのボリュームはありませんが、ちらほらと見頃のものも…
日本のあじさいは青色が多いですが、ヨーロッパで植えると赤くなるらしい。
火山国の日本は酸性土壌でアルミニウム成分が混じるため青くなるとか。
おまけ
野鳥の方は季節的なこともありイマイチでした…
シジュウカラきれいな鳴声でした。

セグロセキレイ 遠すぎ… (^^;
さっぱりわからず… おそらくセグロセキレイの色が薄いやつ…? (汗)
偶然フレームの右端に入ったのはコチドリです。後で気が付いたのでした… (^^;

いよいよ夏です… その前に梅雨ですが… (^^;
結局ほとんど曇りでした…ささやかなしあわせ ギャラリー 更新しました。
http://modest-happiness-gallery.blogspot.jp
5月下の登録を完了し、6月上を作成し、最新まで登録しています。
音楽ページも最新まで追加しました。
不具合、ご要望あれば遠慮なく申し出てください。
特に彫刻の森美術館関係の写真の不備等確認をお願いします。

「藤に四十雀」小原 祥邨(古邨)
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「箱根山富士見平御遊覧諸所遠景之図」
の水平線が赤いのは、なるほど夕焼けだと思われます。
関東の人間からすると、富士山の向こうに日が沈むというのは自然です。
そうなるとこれは日没直後の夕映えで、手前の山々の緑は背後から逆光気味になっているのかも。
そう見ると、暗がりつつある空気を感じ、作品がより立体的に現れてきます。
いいですね、この解釈、気に入りました。ヒントをありがとうございます。
紫陽花がきれいですね〜。
ピンクのが好みです。とても可愛らしい色だなと思いました。
セグロセキレイ?はポーズが決まってます。
コチドリは面白い顔をしていますね。
水辺の鳥って、なぜか動きを予感させてとても楽しいです。
ヒナっぽさを残している気がする愛らしいシジュウカラお写真にちなんで、この作品をあげました。
最近見た錦絵です。
すでに話題になったのは秋の紅葉の「四十雀」ですね。
この作品も所蔵館では「四十雀」としていますが、展示では「藤に四十雀」となっていました。
紅葉の作品との重複を避けたのかもしれません。
白い藤の花とシジュウカラの白い頬、それに黒っぽい葉と四十雀の顔やお腹周りの黒の対照がとても美しかったです。
この藤は白であることが決定的ですね。とても気品があります。
とくに気に入った作品でした。
ギャラリーを拝見しました。
ありがとうございます。
自分が撮った写真を載せていただくのは、照れます〜♪
「藤に四十雀」
いい雰囲気ですね。時代が変わっても四十雀は人々の暮らしの中で身近な存在なのだなと思うとよりいっそう親近感があります。
留鳥だけに季節に関係なく日本画では思いのほかメジャーなのかも知れません。
紅葉は赤、藤は白、意図的なものを感じるのは穿った見方でしょうか…
季節の様々なシーンによくマッチします。
とは言え、桜はさすがにメジロでしょうか… (^^;
紹介ありがとうございます (^^)
ギャラリーの方は問題ないようでよかったです。
お気に入りがありましらまたお願いします。

いよいよ雨の季節です。雨にちなんだ作品を…
雨のヨーロッパ広場 / ギュスターヴ・カイユボット

雨の池袋 / 赤坂一郎
前川の雨(小田原) / 川瀬巴水土地柄、風土、時代の違いを感じなら風情をたのしむ…