ささやかなしあわせ(リニューアル版)
【この掲示板について】
この掲示板は主に絵画など美術品を紹介しあって愉しむ所です。
それ以外にも
写真:花、空、山、海、川、街、お気に入りの場所など、美しい系主体
音楽(映像):癒し系主体
そのほか:展覧会のレビュー、美術館やカフェの紹介など
それ以外の脱線もありです。
そんなものを持ち寄って、ちょっとほっこり、ささやかなしあわせを感じられる場でありたいと思っています。
関心のある方はお気軽に参加ください。
なお、管理人は時間的制約からコメントに対しタイムリーな対応ができない場合がありますので予めご了承ください。コメント主同士の交流も自由ですので活用ください。
日傘をさす女 / クロード・モネ
【美術品の愉しみ方(自己流)】
自分の美術品(絵画を含む)の愉しみ方は「作品を見て感じるもの」です。
作品から受ける印象の多くは言葉に出来ません(少なくとも自分の語彙力では無理です)
故に、作品を見るのにうんちくは不要と思っています。
もちろん、作品への関心が高まれば、作者のことや作られた背景などが気になったりします。しかしその知識は必須ではありません。ちょっとググれば済む話です。
それより心惹かれる作品との“出会い”を大切にしたいと思うのです。
ですので、自分が紹介する作品のコメントは、偉い学者先生のそれとは自ずと異なりますので予めご了承ください。
また、そんなところですので、お気に入りの作品があれば気軽に紹介して頂けると“出会う”機会が増えて楽しいと思っています。
サン=トロペの港 / ポール・シニャック
【ささやかなしあわせ ギャラリー】
この掲示板(旧掲示板を含む)に2017年1月から2021年1月までに紹介された絵画作品や音楽をこちらのギャラリーに登録し、いつでも閲覧できるようにしています。
2500点を超える作品があり、ちょっとした美術散歩にどうぞ。
http://modest-happiness-gallery.blogspot.jp
小さな貴婦人ロメーヌ・ラコー譲 / オーギュスト・ルノワール
【経緯】
2016年12月27日 ささやかなしあわせ 掲示板投稿
2017年1月8日 絵画などの美術品の紹介をテーマとしてスタート
2017年8月3日 管理不行きとどきにより2600コメントを擁する掲示板消失
2017年8月5日 リニューアル再スタート
2017年12月27日 新旧通し1周年
2018年8月5日 リニューアル後1周年
2018年12月27日 新旧通し2周年
2019年8月5日 リニューアル後2周年
2019年12月27日 新旧通し3周年
2020年8月5日 リニューアル後3周年
2020年12月27日 新旧通し4周年
2021年8月5日 リニューアル後4周年
2021年12月27日 新旧通し5周年
2022年8月5日 リニューアル後5周年
2022年12月27日 新旧通し6周年






お土産です(*^^)v御座候分かります?フフフ(´^∀^`)フフフ
薮内正幸氏を語る2冊の本買っちゃいました…
モノクロですが鳥だらけですよ♡
おおっ、小旅行に行かれましたか。
あずきソフトがよさげですね~
文学館は安藤忠雄の設計ですか。
コンクリート打ちっぱなしは十八番ですが、兵庫県立美術館もそうですがよく考えられていると思います。
原画を見て、おー、と思うことはよくありますが、薮内正幸はその差が大きいようですね。
お土産に本を2冊。生い立ちや背景など魅力的な方のようです。
ググるといろいろと…、やはり野鳥が良いですね…
野鳥の図鑑も発見。気になりましたが、もし原画を見てしまったら残念な本になってしまうのでしょうか… (^^;
姫路と司馬遼太郎との繋がりが不明ですが、後のお楽しみもあって遠路訪れた甲斐があったようで良かったです。
御座候は関西人ならご存知の方も多いのでは。回転焼のチェーン店ですね。(別名今川焼き、大判焼き、太鼓焼き、そのほか多数…)
薮内正幸美術館! と思ったらなんと八ヶ岳とは… (^^;
姫路市立美術館のスケジュールで気になる展覧会もあるので、もし訪れる際には参考にさせて頂きます。
紹介ありがとうございます (^^)
姫路文学館です。
(博物館ってどこやねん👋)
平成28年に建て替えて再オープンしたとのことで、内部もとてもきれいでした。
「ことばの森展示室」というコーナーが、私は特に気に入りました。
縁の文化人が紹介されているのですが、それぞれの著作などからテーマに沿った気になる一文が切り取られて、展示されています。
展示方法がいまどきで…
知識がないので上手く説明できないのですが、タッチパネルのスクリーンがあって「涙」を選ぶとそこに、複数の涙に関する名文(?)が表示されるんですね。テーマを変えるとまた違う文章。
プロジェクター(?)で壁に映したのもあって…
絵画ももしかしたらいつかこんな展示方法になるのかな?と思いました。
司馬遼太郎は氏の祖父の代までが播州らしいです。著作で『播磨灘物語』もありますし(読んでないけど)、縁の地ですね。
今時の文学館は進んでいますね。おもしろそうな仕掛けです。
文学に精通している方がより楽しめるのでしょうが、施設としてポータルとしての意図もおそらくあるでしょう。
その意味では自分の様に文学と疎遠でもある程度は楽しめそうです…
>司馬遼太郎は氏の祖父の代までが播州らしいです
なるほど。ご本人は大阪の出身だったと思うので意外でした。
ご教示ありがとうございます (^^)
ちなみに自分はアナログなので絵画の展示は原画が良いです… (^^;
あ、それと、薮内正幸氏も大阪市出身で、子どもの頃、よく天王寺動物園に行って動物の絵を書いていたそうですよ。
なるほど納得でした。
天王寺動物園とは親しみが湧きます。
絵のデッサンに動物園に行くのではなく、動物が好きなのですね。
薮内正幸、しっかり覚えました。今後注目したいと思います。
あれやこれやで更新が滞っていましたが…
ささやかなしあわせ ギャラリー 更新しました。
http://modest-happiness-gallery.blogspot.jp
4月下の登録を完了し、5月上を作成し、最新まで登録しています。
音楽ページも1曲追加しました。
不具合、ご要望あれば遠慮なく申し出てください。
RokkoFoxさんと
ぐ~たんさんの、展覧会のご感想、とても楽しく嬉しいです♪
興味が拡がります。
ウィーンモダン展は、明日辺りでもアップさせていただこうかなと思っています。
それは楽しみです。無理のないところでお願いします。

今年もやってきています。餌を運ぶ親鳥が忙しげです… (^^)

こんばんは遅くなってしまいましたが、先日の美術展(国立新美術館)の感想を書かせていただきます。
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「ドーラ・フルニエ=ガビロン」
ハンス・マカルト
実際はもう少し赤味が強い感じでした。照明の関係かもです。
彼女の実在感に惹かれます。この人と一緒にお茶するイメージが普通にわきますが、クリムトの描く女性とのおしゃべりはないな〜と思います。
顔や腕もとても端整に描かれていますが、ひざ周りから下へ流れ落ちて行くドレスのラフな描写が好きです。絵の具を筆でこう塗ったねとわかるほどなのに、すごくリアルに彼女が服をまとっていると感じます。

「ノイレンバッハの画家の部屋」エゴン・シーレ
ゴッホの「アルルの寝室」から影響を受けています。
こちらの方がずっと好みです。
絵筆でぬりぬりした跡が表現に厚みを生んでいます。
ほとんどが四角(それがまたかっこいいバランス)で、妙に細い脚のテーブルがあるのですが、全体からあったか味を感じるのは、その筆触とカラフルな丸皿、そして奥のピンク色のおかげと思いました。
センスあるわ〜と唸りました。
エゴン・シーレはギャラリーに何点もあげてくださり、私は「小さな木」など気に入ってます。これもアップしてくださいね。

「バラの季節」フェルディナント・ゲオルク・ヴァルトミュラー
ふたりの頭に当たる逆光が白く輝いていたのが印象的でした。
この絵画、最初は朝の風景と思って見ていたのですが、この影の落ち方は夕方でしょうか。
ヨーロッパで、朝にこんなに濃い影になるでしょうか。
どう思われます?

「シルク=エッケ(リンク通りとケルントナー通りの角)」マクシミリアン・レンツ
すごく意図的な絵画で、面白いです。
中央の女性とかメインになりそうな人々はわざとらしく背を向けて、その人々の間から、男性がこちらをまっすぐ見ている。
この男性は多分ポケットに手を入れて脚をやや広げて立ち止まってます。
現実だったらお邪魔で、ありえないシーンでしょう。
この男性は画家かも。
少年、その犬、左へ走って行く馬車、その奥の自転車の様子など、どれもパターン化された表現だと思います。
この男性と鑑賞者が目をみかわして了解を取り合り、楽しんで眺める世界なのかと感じました。
画面が白っぽく明るめに描かれているのも、ちょっと現実離れした感じで合ってました。
右奥の白い建物が気に入っています。
ーーーーー
こちらのスレッドでツバメの巣作りの写真を見せていただくのは、多分3回目かと。
長くお世話になっております...。
参加した気になってるけど長らくコメントしてませんな
すまぬー
フェルメール展
フェルメール作品が数点という事でどしよかなぁ
でしたけどhanaminさん紹介のハブリエル・メツーを見てこれは行かねばと
でとある金曜日に…
大阪市立美術館
いつも金曜日だけ夜遅くまでやってんだけど…
…
閉まってたw
(これくらいしかネタがなくw)
クリムトはここで紹介されてからずっと気になってた
「琳派」の影響???
大阪きたら是非行きたいです
(金曜日夜遅くなら有りがたいんだけどw)
シーレは今のところ良さが全然わからない
(実物見てどうなるか?)
「ドーラ・フルニエ=ガビロン」
表情、姿勢、とてもナチュラルです。凝った服装ですが、穏やかな色調と光と影で艶やかさより品の良さを醸し出しているように感じます。
必ずしも写実的ではないですが、血の通った生々しさがあります。
お茶ができる程にある意味リアルですが、自分の場合、話題に行き詰まるのに大した時間はかからないでしょう… (^^;
「ノイレンバッハの画家の部屋」
これいいですね。ゴッホとは違う意味で好きです。
いかにも空想上の表現なのに生活感(現実感)を感じる妙はシーレらしいと思っています。部屋に飾りたい作品です。
「バラの季節」
目立たないバラ、牛と人は左端に配置され奥行きのある風景、整った画面構成の中に影という僅かに調和を乱す要素が作品を魅力的にしているように思います。
日はまだ高い印象です。牛の背中の日の当たり具合、牛と人の影以外はそれほど伸びていません。おそらく牛と人の影に、あれ? と思うのではないでしょうか。
意図的なものか、むりやり整合させるならここから下り坂であるとか。自分は不自然とも思えるこの長い影がいいと思います。
「シルク=エッケ(リンク通りとケルントナー通りの角)」
駆ける馬車、あえて描かれた街灯柱、多くの人が背を向ける中、あえて正面を見据える男性。これぞ目抜き通りと言わんばかりの演出にニヤついてしまいます。
誇張された描写と非現実的な色彩がバランスして独自の魅力を放っています。いいですね。
ウィーンの魅力が詰まった展覧会ですね。なかなかの収穫では…?
どれも魅力的です。紹介ありがとうございます (^^)
ツバメの報告も3回目ですね。代わり映えしませんが、やはり応援したくなります。
永らくのお付き合いありがとうございます m(__)m
>閉まってたw
最終的に見に行くことはできたのでしょうか…?
自分がクリムトに関心を持ったのは映画『黄金のアデーレ 名画の帰還』を見てからです。
クリムト展は豊田市美術館に巡回とありますが… (遠い…)
結局 河鍋暁斎 行けませんでした… (T_T) モウチョットナガケレバ…
牛の背中の光の当たり具合と、他の影が短いことをお教えいただき、ありがとうございます。気が付きませんでした。
この影の長さだと太陽は山の稜線辺りにあるはずなんだけどなぁ、と不思議でした。確かにもっと高い位置のイメージです。
男女の頭の逆光の白い縁取りがちょっとやりすぎではと思うくらい目立っていて、これを描きたかったんだろうと感じました。
この影の大きさは逆光の輝きとのバランスを取っているようです。
「下り坂」説、支持したいです。
右の垣根が右下へと引っ張られるように描かれて、右側は崖のようにも見えます(全体として左高ー右低)。右から手前にかけては低い印象です。
実際の坂道の影を写実的に描いたということではなく、坂道を下って行く直前のシーンだと表そうとしているのではないでしょうか。
急坂を下る間際に、彼女は呼び止めて追いついたという感じ。彼女の脚は今駆け寄ったようです。
この道は下り坂とすると、画家は宙に浮いたところから描いていることになりますね。
その方が、手前のバラとも相まってこの世界がより物語っぽく見え、すてきだと思いました。
ハブリエル・メツーの話題を覚えていてくださったんですか。うれしいです。
すごく残念でしたね。また機会がありますように。
大阪市立美術館の締め切られた入り口前に、ボーゼンと佇むカモメちゃんを想像して、
かあいいな、と思っちゃいました〜♪
まさに物語。主役は誰か? どんなシーン? やはりバラがキーワード?
あえて左端に描かれた二人はどの様な物語を紡ぐのでしょうか…
いやいや主役は風景か… 実は牛…
無意識に想像させるところが良いです… (^^;
その金曜のあと予定は立てたのですが残念ながら行けず
>と思っちゃいました〜♪
そう言ってもらえるとコメしがいがありますw
( v^-゚)
ちょっとした不幸は逆においしい?と思えるのは関西人の性w
(話のネタが出来たー的なw)
って書くと変なステレオタイプを植えつけるなとお叱りをうけそうなので
私の性という事で
行けなかった理由もそのうち笑い話にしてやんぜw
お~、それは残念です。
オランダ絵画を見る機会はまたきっとあるでしょう…
しかしあの建物の正面で立ち尽くす姿は意外と絵になるかも… (^^;
(シツレイシマシタ…)
https://www.kasugai-bunka.jp/archives/22681
ある年代を超えると知らない人はいないのではと思うほど有名な広告マンガ。
'78~'99 まで雑誌の裏表紙などに多数掲載されていました。
終了時点で美子ちゃんは4代目。
'06 にWebで復活。'17 からtwitterで発信しており今は6代目だとか…
マンガの原画は印刷物にはない発見があり興味深い…
最初は「45年の歴史をもつ~」のセリフが今は「85年の歴史をもつ~」になっています。スゴイですね… (^^;

初夏を感じる絵画シリーズヴェトゥイユのモネの庭 / モネ
kasugai-bunka.jp
アクセスできません
一時的かしら?
何やろね
いまは行けましたけど、ちょっと重い感じですね。
これは申し訳ない。日ペンの美子ちゃん原画展 です。
先のリンクが公式ですが、代わりにこちらが参考になるかも…
https://twitter.com/hashtag/日ペンの美子ちゃん原画展
チラシのダウンロードが可能ですが、掲示は自重します… (^^;

「期待」「バラの季節」はこれに近いテーマなのかもと思ったり…

「恋文」
「銀器と花のある静物」
「イシルの森」美しい風景と人の営みがよく調和しているように思います

初夏を感じる絵画シリーズ柳燕図/伝牧谿
「ヴェトゥイユのモネの庭」は、草花の香りや土の湿気などまで感じられる絵画ですね。
こまやかな光の反射がまぶしいようで、「夏も、いいかな」という気がします。
手前から3人目の、お母さんかな、「光の影の像」という感じに描かれ、魅力的です。
そう来るなら、(伝)牧谿にします。
モネ 対 牧谿
贅沢だなぁ。おもしろいです。
直前にあげてくださった4作品とも、
フェルディナント・ゲオルク・ヴァルトミュラーなのでしょうか?
こちらの感想はまた追って。

お待たせいたしました!昨年より、かれこれ4回目になりましたが、こちらの施設は24時間制介護施設で、既にご入居の方がおられるそうです。
オーナーさんのお庭で取れた莓を右側の店舗で販売中で、色々なものが販売されるそうです。
(^^;
おっと、出だしの説明を書き洩らしていますね。失礼しました。
ご推察の通りフェルディナント・ゲオルク・ヴァルトミュラーです。
さすがですね。
「柳燕図」
ある意味モネと対極にある絵ですね。
極限まで削ぎ落され、残った柳と燕、低く飛ぶ燕は季節を感じさせます。
何も無い背景に見る者は何を連想するのでしょうか…
粋です。紹介ありがとうございます (^^)
お~、介護施設だったのですか、おしゃれですね~
お店はお庭で採れたものの直売所ですか。苺いいですね。
ついつい買ってしまいそうです。
なっとくです。お知らせありがとうございます (^^)
FAKE ME FAKE ME OUT
さすがにレパートリー広いですね。最新曲にも明るい…
この種の都会的なサウンドは久し振りで耳に新鮮です。
ちょっと暑くなってきたので気持ちが入ります。
紹介ありがとうございます (^^)
RokkoFoxさん
ヴァルトミュラーは「恋文」みたいな作品も描いたのですね。
ラ・トゥールを思い起こしました。
灯りは手紙で隠れ、その手紙の透け具合が美しいです。
彼女たちの体と手紙と腕で、小空間を作っていますね。
農村を描いた作品は背景の空間の広がりが心地よいです。
あと木々の葉もリアルに感じます。
>低く飛ぶ燕は季節を感じさせます
なるほど、そうなんですか。
この位置の燕はどこへ飛んで行くつもりなんだろうと思います。
あの謎の建物について正解を教えてくださり、ありがとうございます。
ずっと気になっていて、「あれ何でした?」ってお尋ねしようかなと思っていました♪
私は、
ーカフェレストラン
ー結婚式場(チャペルがないけど)
ーギャラリー
のどれかだろうと思っていたので、びっくりです。
こんなに明るくきれいで、入居されている方々も爽やかな心持ちでお過ごしになれるでしょうね。
覚えていてくださって、感謝です♪

曲面絵画ブライアン・ウィリアムズ
5/15~6/16東大阪市民美術センター
6/26~7/2あべのハルカス
驚きの絵画です。
https://brianwilliamsart.com/
(  ̄▽ ̄)

hanaminさん燕はそれ自体で季語にもなっていますが、雨の多い梅雨時は低く飛びます。
エサになる虫は湿度が上がると高く飛べないからだとか。

今の季節は山を散策すると緑がとても良いです。
野鳥の方はほとんど出会えず… 鳴声は聞こえど姿は見えず…双眼鏡を忘れました… (T_T)
ホオジロだけカメラに納めることができました。
曲面絵画とは面白い試みですね。
素人的には見る角度によりさまざまに表情を変えるといったギミックを想像してしまいますが、ご紹介のホームページからは異なる意図を持っているような印象を受けます。
三次元だけにその真価は実物を見ないことには始まらないのかもしれませんが、とてもユニークで興味深いです。
紹介ありがとうございます (^^)
J'zさん
曲面絵画って初めて聞きました。
不思議な感じですね。
ご紹介いただいたページの、壁に飾ってあるのが、すごくおしゃれに思いました。
J'zさんのアンテナに引っかかったのが、なんか納得です♪
RokkoFoxさん
「柳燕図」の燕は、もう地面間近なのに、どうしてこんなに力を入れて飛んでいるんだろうと妙な感じがしていました。
美味しいごはんを捕まえようとしているのですね。
鳥・虫の習性、知らなかったです。
いつも鑑賞の手助けをしてくださって、ありがとうございます。

こちらを観てきました。京都です。
踊り念仏的な混みっぷりを覚悟していましたが、空き空きで驚きました。
すごくゆったりと鑑賞できました。

「一遍聖絵」高野山1299年から今まで、こんなに美しい状態で残っていることに心を打たれます。
絹に描かれている柔らかさが全体から感じられました。
「12巻全巻公開」で貸切に近く、静かな興奮状態でした。
一番気に入ったのがこの場面です。
朱と緑が互いにその色の美しさを引き立てているようでした。

新幹線までに時間があったので、RokkoFoxさんご紹介のこちらも観てきました。
実際に作品を間近にして、「鉛筆画」であるということが納得できました。
「未知なる世界からの視点」
上下を逆転したのは、草花だけなんだなと気づきました。
上はグレーの雲の空、下は濃い緑の水で、そのままの位置です。
この画家は自傷的な表現をすることからも、写実的でリアルな世界を描きつつ、それをずらそうとしているようです。
この作品は、空と水はそのままに、本来は水に映っている虚像の草花を実像として反転して表したのだと思いました。
ちょっと身震いするような感覚を受けました。
いろいろなことを感じた作品展でした。
ご紹介いただかなければ素通りしていたでしょう、
ありがとうございました。

川床、見ましたよ〜♪
暑いので、もう1枚♪開店前なので、こんな感じでした〜。
ここでゆったりごろごろ過ごしたいです。
テレビや新聞で話題になる展覧会は別として、混雑の予想は難しいですが、経験上同じ展覧会でも東京が一番混むように思います。
しかしやはり質、量、共に有利ですから痛し痒しですね。
国宝と言われると歴史的価値について量りかねるところがあり敷居が高いですが、なるほど、美術的な観点からも興味深いものがありますね。
おっしゃるように巧みな色使いです。
ミニチュアの様な建物に対し、力強い山の稜線は迫力があり、両者の対比がおもしろいです。
いつも思うのですが、航空写真など無い時代、俯瞰できてしまうだけでスゴイと思います。
紹介ありがとうございます (^^)
吉村芳生、一点でも心に残る作品との出会いがあったのなら良かったと思います。
川床、最近暑いので涼しげな写真をありがとうございます。
たのしむなら暑くなり過ぎない時期が良いでしょう。
京都の夏は厳しいです… (汗)
自分もゴロゴロしたいです… (^^;